martes, 25 de septiembre de 2007

Santo contra la cuñada del hijo putativo del baronet de Fronconstin.

Imdb: http://www.imdb.com/title/tt0067707/

Pais: Mexico 1972
Género: Terror y aventuras.
Director: Miguel M Delgado.
Guión: Fernando Oses
Productor: Guillermo Calderón
Música: Gustavo Carrión
Fotografia: Raul Martinez Solares

Reparto:
Santo ... Santo (as Santo El Enmascarado de Plata)
Gina Romand ... Dr. Freda Frankenstein
Anel
Roberto Cañedo ... Dr. Yanco
Carlos Agostí ... Don Elias
Sonia Fuentes ... Elsa
Carlos Suárez
Gerardo Zepeda
Carlos Bravo y Fernández
Goliat Ayala
Ismael Ramirez
Enrique Llanes ... Narrador

Sinopsis: Freda, una demente científica, hija del Dr. Frankenstein, ha decidido continuar el diabólico trabajo de su locuelo papa. Y va y descubre la fuente de la eterna juventud, pero falta un ingrediente, la sangre de Santo que es rica en una sustancia excepcional y decide echarle el guante a nuestro heroe. Como es habitual Santo se enfrentará al peligro a guantazo limpio.

De nuevo tenemos a Santo contra las fuerzas del mal. En este caso el mad doctor (o profesor chiflado) es la hija del Dr. Frankenstein, tia a su vez del afamado Dr. Fronconstin de Mel Brooks. Freda que asi se llama la tía, es la típica continuadora de la saga de la familia, con monstruo y en este caso un elexir de la juventud que usa para mantener una cohorte de malos, entre los que hay uno con parche en el ojo. Y pues tenemos la típica aventura de Santo, cuya lógica pierde aceite por todos lados, adobada con un look muy setentero, los "madrazos" habituales y extrañamente entretenida y divertida. Como extra tenemos una novia de Santo, que evidentemente sufrira sadicos ataques y torturas por parte de los malosos. Existe por la web en version satrip, este Dvdrip lo mejora bastante...

Enlace emule: Santificado cutrefilm 019 con la hija de Frankenstein con botas de tacón alto.

jueves, 20 de septiembre de 2007

Sesión matinal doble de cine mexicano, pavor y golpisas.



Ración doble de cine mexicano (y lo que te rondaré morena). Tenemos por un lado una de Santo enmascarado de plata, de las menos conseguidas pero de las mas surrealistas. A destacar unas brujas en minifalda y una aparición tentadora al pobre Santo de un ente infernal en brevisimo bikini.

Santo en atacan las brujas:

Mexico 1964
Director José Díaz Morales
Guión Rafael García Travesí, Fernando Osés
Productor: Luis Vergara.
Musica: Jorge Perez
Fotografía:Eduardo Valdes

Reparto Santo (él mismo), Lorena Velázquez (Elisa Cárdenas-Mayra), María Eugenia San Martín (Ofelia), Ramón Bugarini (Arturo), Fernando Osés (matón), Crox Alvarado (matón y abogado), Edaena Ruiz (Medusa), Guillermo Hernández Lobo Negro (matón); Altia Michel, María Montiel, Alma Pichardi (Alma Rojo), Rito Romero, Juan Garza.

Sinopsis: Ofelia tiene visiones de Satanás, del Santo, de animales embalsamados, de lagartos vivos y otras cosas extrañas. Al rato comienzan las peleas...

Otra inedita del Enmascarado de Plata para internet, ripeo propio con autogk. Otra de las obras menos conocidas de Santo, pero tenermos una trama oscura, muy oscura, con pesadillas, visiones, brujas en minifalda sabrosona, lagartos, al mismisimo Satanas de paseo, matones, unas cuantas peleas escpectaculares dentro y fuera del ring, secuestros, sacrificios, fugas, apariciones en bikini y bueno... poca iluminación. Pero aun así es una película entretenida dentro su genero.

Ah además de tener una carátula decididamente horrible, creo que es la película con los títulos de entrada mas largos que se hayan visto de uno a otro confín.


Por otro lado tenemos una película de terror gótico, del mismo director que "El libro de piedra", esta vez situado en un internado de jovenes señoritas (no os hagais ilusiones que solo es de terror). Esta es de las buenas sin embargo, muy entretenida y asustadora.

Hasta el viento tiene miedo:

Pais: Mexico 1968
Una producción de: Tauro Films
Género: Horror gótico
Dirección: Carlos Enrique Taboada
Producción: Jesús Grovas; productor asociado: Jesús Grovas Ludewig; productor ejecutivo: Adolfo Grovas; gerente de producción: Adrián Grovas; jefe de producción: Julio Guerrero Tello
Guión: Carlos Enrique Taboada
Fotografía: Agustín Jiménez; operador de cámara: Manuel Santaella
Escenografía: Javier Torres Torija; decorador: José Tirado
Maquillaje: María del Castillo
Edición: José W. Bustos
Sonido: Eduardo Arjona, Galdino Samperio y James L. Fields
Música: Raúl Lavista, con el preludio en La menor número 7 y el preludio en Mi menor número 4 de Chopin y la pieza "Blues jazz" de Armando Manzanero

Reparto:
Marga López ... Bernarda
Maricruz Olivier ... Lucía
Alicia Bonet ... Claudia
Norma Lazareno ... Kitty
Renata Seydel ... Ivette
Elizabeth Dupeyrón ... Josefina
Rita Sabre Marroquín ... Liliana
Irma Castillón ... Marina
Rafael Llamas ... Diego
Sadi Dupeyrón ... Armando
Pamela Susan Hall ... Andrea (fantasma)
Enrique García Álvarez ... Doctor Oliver
Lourdes Baledón ... Verónica

Sinopsis:

La tranquilidad de un internado para señoritas se ve interrumpida por la aparición del fantasma de Andrea, una alumna que se suicidó cinco años atrás. De manera sutil, el fantasma va enrareciendo la atmósfera del lugar hasta que se posesiona del cuerpo de Claudia, una de las alumnas. La posesión tendrá el macabro objetivo de cobrar venganza en contra de Bernarda, la autoritaria directora del colegio.

Dicen por ahi:

"Considerada justamente como una película de culto, Hasta el viento tiene miedo tiene la particularidad de narrar una de las historias de fantasmas más fascinantes de la historia del cine, ya desde sus primeras imagenes con el viento agitando los árboles del internado y esa voz susurrando "Andreaaa" sabemos que estamos a punto de vivir una experiencia como minimo sorprendente. Todo obviamente es gracias a la puesta en escena de Taboada (autor de otras grandes peliculas como El libro de piedra, Veneno para las hadas o Más negro que la noche) y a la fotografía tenebrosa."

"La popularidad alcanzada por Hasta el viento tiene miedo, especialmente entre jóvenes y fanáticos del cine de horror, ha generado uno de los "cultos" más interesantes de la historia reciente del cine mexicano. La película es una de las más comentadas en el creciente número de chats y grupos de discusión que sobre cine existen en Internet. Adicionalmente, su paso por la televisión mexicana se ha vuelto una tradición durante las festividades de halloween y día de muertos. Este fenómeno ha trascendido las fronteras de nuestro país, convirtiendo a la cinta de Taboada en una de las favoritas de los aficionados al horror cinematográfico alrededor del mundo."

Enlace emule: Santo en atacan las brujas cutrefilm 018

Enlace emule: Hasta el viento tiene miedo cutrefilm 017

martes, 18 de septiembre de 2007

¿La película mas idiota jamás parida?

Como os podeis imaginar, uno en su busqueda de películas "especiales" se encuentra cada cosa que se podría escribir una enciclopedia. Esta es muy especial. De hecho cancelé la bajada del emule mientras pensaba que la aguante su padre. Pero antes hice unas capturitas para ilustrar a los lectores de este modesto blog.

La historia va de Asshole y Jackoff, dos alienígenas del pláneta Urine (o Ur-anus) que van a la tierra a poner semillitas, por alguna razón similar a la película "Marte necesita mujeres". Llegan y lógicamente se encaminan a Hollywood. Por alguna extraña razón todos los alienígenas se encaminan a Hollywood, Nueva York o Washington, como Godzilla y sus primos acaban siempre en el centro de Tokyo.

Una vez allá, empieza la labor erotico-festiva. Esto en realidad es una película porno, de cuando las películas porno precisaban argumento, y como Aigor, el sirviente de el Dr. Franconstin, recurrieron al ilustre A.B. Normal. Para facilitar las cosas está subtitulada en alemán... yo sinceramente no pienso traducirla ni ahora ni nunca.




Si aún pensais que necesitais una penitencia para ganaros la gloria eterna, pues os dejo el enlace emule, pero que conste que ya os he avisado... darse de martillazos en el ojo es mas placentero y educativo que contemplar esto. Y dudo mucho que nadie me discuta que exista una mayor idiotez que esta, para razonarmelo deberían verla, y dudo mucho que en el genero humano haya casi nadie capaz de tamaña proeza.


Enlace emule: Infumable tocho que ni llega a cutrefilm. Wham bam, thank you spaceman.

sábado, 15 de septiembre de 2007

Lola la trailera, reina de los hombres y la carretera.


Lola la trailera - México 1983
Director: Raul Fernández
Productor: Xavier Rezzo
Música: Jonathan Zarbaya
Fotografía: Laura Zerlo
Genero: Narcoaventuras.

Reparto:
Rosa Gloria Chagoyán: Lola Chagano
Rolando Fernández: Jorge
Irma Selmano: Flor de Lotos
Vitolo: Eremito
Milton Rodríguez: Leoncio
Emilio Fernández: Comandante

Sinopsis:
Explosiva y valiente, Lola, sale victoriosa de todas las trampas que le tienden sus enemigos... Tiene fama de peligrosa, lo es y le gusta la aventura. Ella es hermosa, desafiante, justa y no teme vengarse de quienes la atacan.

Bueno, eso dice la carátula, realidad es una de las películas mas espantosas que te puedes echar a la cara. De presupuesto escaso, actores nulos, escenas de acción que parecen coreografiadas para un oso borracho, trufada con "minutos musicales" (deleznables) para completar minutaje y ahorrar presupuesto. Es cutre, cutre, cutre.... muy cutre.

Para que os hagais una idea, breve relato del comienzo. Un bloqueo policial en una autopista, con coches cruzados. Llega el camión de los narcos, les pilla a todos los policías tocando la gaita, y tienen que reaccionar a saltos y tirando de ametralladora.El trailer narco cruza el bloqueo como un cuchillo al rojo la mantequilla, por lo que uno de los 12 coches con uno de los 30 policías se lanza a su persecución (buenos reflejos). Suena música enervante.El trailer se desvía por una carretera de cabras muy frondosa a ambos lados y cuando el policia entra en ese camino a perseguirlos, una voz tapándose la nariz dice "regrésate y agárralo de frente". Y como en una del correcaminos, magia, el trailer de 20 ruedas aparece marchando en dirección contraria hacia el coche de la policía. este frena y tira marcha atrás, la misma voz que se tapa la nariz ahora "cuidado m-11 ese maldito viene de regreso" (supuestamente el policía pero esta con el volante y la pistola en las manos y manejando marcha atrás, así que debe pulsar la radio con las orejas).

Total, que consigue echarse a un lado del frondoso camino, el trailer pasa, y nuestro policía queda con el coche atascado. Sale del coche, y magia, aparece corriendo delante del trailer que acababa de pasar. Tras una ardua persecución de un minuto y medio (con cambio sorprendente de paisaje frondoso a desértico), en la cual parándose a disparar y esprintando saca el policía varios metros de ventaja al camión, consigue acertar en medio del cráneo al conductor, que del susto se lleva las manos a la cabeza y se muere. Queda nuestro policia en el suelo y magullado, pero del camión sale el acompañante... quien anda unos metros agilipollado, tira una granada de mano... ¡al camión! y tras ser alcanzado y abofeteado una vez por el policía, va y se muere también.

Y luego la cosa empeora... Que os sirva de referencia las siguientes declaraciones de la actriz protagonista: “Todo ese cine de calidad que compite en el extranjero no le gusta al pueblo ni lo entiende… Para el público es un cine raro”. Por favor, si la veis, que sea con ánimo festivo e hilarante, u os puede dar un síncope. El que avisa no es traidor :)

El libro de piedra (Mary Poppins versión terror gótico).


IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0242601/

Pais: Mexico 1968
Una producción de: Adolfo Grovas
Género: Horror gótico
Duración: 100 min.
Sonido: Monoaural
Dirección: Carlos Enrique Taboada
Producción: Adolfo Grovas; jefe de producción: José Alcalde Gámiz
Guión: Carlos Enrique Taboada
Fotografía: Ignacio Torres; operador de cámara: Guadalupe "Lupe" García
Decorados: Eduardo Carrasco
Maquillaje: Sara Mateos
Edición: Carlos Savage
Efectos Especiales: Ricardo Sáinz
Sonido: Javier Mateos y Salvador Topete
Música: Raúl Lavista

Reparto:
Marga López .... Julia Septién
Joaquín Cordero .... Eugenio Ruvalcaba
Norma Lazareno .... Mariana
Aldo Monti .... Carlos, el pintor
Lucy Buj .... Silvia
Rafael Llamas .... profesor Esquivias
Ada Carrasco .... sirvienta
Lilia Richards .... Herminia, sirvienta
Manuel Dondé .... Bruno, jardinero
Jorge Mateos .... doctor Vieyra
Miguel López Checa .... teniente de policía
Eduardo MacGregor .... Fabián, sirviente
Jorge Pablo Carrillo .... Hugo, el niño fantasma

Sinopsis:

A petición del acaudalado Eugenio Ruvalcaba, la institutriz Julia Septién es contratada para hacerse cargo de la educación de la pequeña Silvia, hija de Eugenio y de su difunta esposa. La niña se comporta de una manera extraña y afirma jugar con Hugo, la estatua de piedra de un niño leyendo un libro que adorna los jardines de la mansión. Lo que al principio parece un simple juego de la imaginación infantil se va transformando hasta convertirse en una macabra obsesión.

Para variar de vez en cuando, esta vez publico una joyita archiconocidísima en México (ripeo propio del firmante), y por aquí casi nada. Es con "Hasta el viento tiene miedo" y "Más negro que la noche" una de las obras mas conseguidas del Director Carlos Taboada en el genero de terror, y creo que se puede decir sin ánimo de exagerar que consiguen poner los pelos de punta sin recurrir al tomate frito (Orlando en este caso, por el cuate aquí hay tomate) ni al sacudimiento de kilometros de intestinos o visceras. Es una película que a pesar de tener limitaciones de producción y recursos (y que los años no pasan el balde) ha añejado bien por la gran inteligencia que se plantea. Muy recomendada para noches de tormenta y velas.

Insistir en que no es una película "mad-mex", ni "art naco", de esas aún van a caer unas cuantas por aquí, está es de las potables. :)

Inquietante cutrefilm 015: Aquí está en elnlace para emule.

miércoles, 12 de septiembre de 2007

En el hotel de la muerte donde no muere nadie. Cutrefilms 014.


Aquí estamos con: Santo en el hotel de la muerte, golpisado y piernudo cutrefilm 014.

IMBD: http://www.imdb.com/title/tt0055410/

País: Mexico
Género: Misterio
Director: Fernando Curiel
Productor: Guillermo Calderón
Guion: Fernando Curiel - Manuel Orellana
Fotografía: Fernando Colin
Música: Enrico Cabiati

Reparto: Santo, Fernando Casanova, Ana Bertha Lepe, Beto el boticario, Yolanda Ciani, Lucia Prado, Elvia Castillo.

Sinopsis: En un hotel situado en una zona arqueológica, han desaparecido varias personas. La llegada del Santo aclara el misterio, pues descubre que las personas aparentemente asesinadas estan vivas; el profesor Correa, quien buscaba un fabuloso tesoro en un tunel secreto, las tuvo presas mientras hacia pasar por sus cadaveres unas figuras de cera ensangtrentadas.

Siguiendo el ciclo de cine mexicano del año de la tarara, os comparto esta película de Santo, allá por sus orígenes cinematográficos, donde aún no hacia mas que aparecer en medio de la película para dar unos cuantos mamporros y resolver habilmente el crimen y salir de escena hacia el atardecer montado en Jolly Jumper (es un decir... se va en lujoso descapotable... ).

Hasta lo que yo se es inédita en Internet, y el ripeo es propio, si las voces parecen a veces levemente desincronizadas es porque debieron añadirlas después, en el original tambien sale así.

Tenemos ruinas prehispanicas, hotel de lujo, buena fotografía, suaves canciones a ritmo de jazz, chicas en camisón corto años 60, lucha libre con hermosas golpisas, misterio, un profesor chiflado, y bueno una película que si no es magistral (uy ni mucho menos) si basta para entretener. Eso si, esta es de esas películas que si bien no son un desastre, necesitan que uno se deje la lógica olvidada encima del arpa, porque tiene menos coherencia que un melón ligando con una vaca. Ojala la disfuteis.

Henos aqui el enlace para emulaceos: Santo en el hotel de la muerte - cutrefilm 014

lunes, 10 de septiembre de 2007

Un paseito por Nueva Orleans.

Nightclub Alabama, blues, tobacco & rum - Música para gourmets 003






Tercer lanzamiento de musiquilla para gourmets, esta vez el ilustre compilador (Sr. XXXXX) nos propone un paseo por los clubes mas ahumados de la ciudad del blues, Nueva Orleans. Quizas os apeteciera un bourbon o una cerveza, pero para este paseo, una buena botellita de ron acompaña mejor a la melancolía natural de una musica que nació para expresar la tristeza.


Anochece en Nueva Orleans, vamos a darnos una vuelta por el barrio francés, hasta llegar a la mitica Bourbon Street, y pasando por alto (aunque sin dejar de solazarse con la vista) los clubes de hip hop y musica disco, desde cuyos balcones damiselas gringas insisten en poner sus pectorales al aire, entramos en el mítico Ragin' Rooster. La musica comienza.

Enlace emule: Nightclub Alabama - Musica para Gourmets 003

sábado, 21 de julio de 2007

The creeping terror (2) -Imágenes de terror alfombrado.










¿Entendeis ahora el porqué digo que parecen pescados con caña en el Mar Caspio estos actorcetes?

domingo, 15 de julio de 2007

The creeping terror - La alfombra devoradora de hombres.




Director: Arthur Nelson
Guión: Arthur Ross
Género: Ciencia ficción - Terror.
Música: Frederick Kopp
Fotografía:Andrew Janczak
Reparto: Arthur Nelson, Shannon O'Neil, William Thourlby, John Caresio, Brendon Boone, Byrd Holland, Jack King, Pierre Kopp, Ken Savage, Mark Field, Les La Marr.
Blanco y Negro - Usa - 1964


Sinopsis: Barney y Brett son unos felices recien casados. Barney y Martín habían sido amigotes durante años. Pero ahora que Martín había sentado la cabeza, se estaban distanciando. Barney aun se citaba con todas las chicas de la ciudad. Y no entendía porque Martín y Brett no salían mas veces con el. No entendía que el matrimonio crea nuevos problemas y responsabilidades, y que también necesita mucha intimidad. A pesar de que Brett le invitaba a menudo a comer con ellos, Barney estaba resentido con ella, o al menos así lo veía ella. Pero este tipo de cambios entre amigos y colegas ocurre siempre en estos casos La vida hace a los jóvenes madurar, y con el matrimonio a Martín le llegó su turno, su vida ahora era Brett, y Martín disfrutaba esa vida.

Comentario: Es una película, completamente inédita, el ripeo y los subtítulos son 100% míos. ¿Y que mas se podría decir? Cuenta la leyenda que el director tenía un monstruo maravillosamente diseñado, pero que se lo robaron 1 semana antes del rodaje, y tuvieron que improvisar, que si el equipo de sonido se les cayó al lago Tahoe y tuvieron que improvisar una narración y escenas dobladas... leyendas... Lo que si debe ser cierto es que todo el equipo de rodaje (mas guionista y actores) debió olvidarse el cerebro en casa, y salió esto.

El monstruo es algo así como una tabla de planchar forrada con la moqueta de la abuela por delante, y por detrás como un bacalao seco de 7 metros, forrado con la misma moqueta y luego cruzado con un dragón chino. Es lento, muy lento, los "especialistas" que lo movían debieron sudar bajo la moqueta la gota gorda, y las víctimas debían echarse al suelo todas mientras el monstruo iba hacia ellos a 1 metro por hora y luego tirarse en plancha a la boca del monstruo para poder ser devorados. Por lo demás, poco que destacar, todo roza lo inimaginable, aunque la escena del salón de baile arrancará lágrimas en los corazones mas sensibles. Ojo con la chica del pantalón ceñido brillante, sus caderas os hipnotizarán. Un buen consejo os daré, si algún día os tropezais con un monstruo que anda a paso de pedo de burra, corred, nada de tirarse al suelo, ni de gritar, ni de saltar en plancha hacia su boca. Parece obvio pero a ninguno de los personajes de este invento se le ocurre jamás.

Si hubiera una película, epítome de todos los posibles males cinematográficos, sería esta. Tiene de todo. Narración absurda (véase la sinopsis, es el rollo del narrador literal). Monstruo que repta cual caracol reumático. Fotografía espantosa (se olvidaron el fotómetro encima del piano). Planos absurdos de relleno que se hacen (y son) eternos, por ejemplo las nalgas batidora del salón de baile. Actores que deben haberlos pescado a caña en el Mar Caspio. Un continuo ir de acá para allá para hacernos creer que pasa algo. Efectos sonoros sicotrónicos, solo oír al monstruo pegar gruñidos (de león!!) mientras está tragando a sus víctimas de las que solo asoman ya los zapatos pero ellas siguen pegando alaridos de terror como si nada. El despropósito es tal, que o te da la risa floja, o compras un cañón para asesinar a los responsables de este engendro. En mi opinión consigue ser peor (y mucho) que "Manos - The hands of fate". Y para acabar, pues eso... que la disfrutéis :) Ah y el cartel me lo he sacado de la manga, pero era lo mas parecido que había en carteles de películas pintados a mano en Ghana. Y ya con esto... me despido hasta septiembre, que tengais buen verano.




viernes, 13 de julio de 2007

Thriller bar music scene - Música para Gourmets 002





Estamos en una película de cine negro crepuscular, del año 57. Basada en alguna novela de Raymond Chandler. El detective privado (Frank Sinatra) ha sido encargado la investigación de la muerte de un poderoso industrial por la joven viuda (una despampanante Gloria Grahame). En un momento la pasión nace entre la viuda y el detective. Pero esa tarde el encuentra que en el abrigo que ella dejó olvidado en su oficina una caja de cerillas, dentro el teléfono de un famoso gígoló, implicado en matrimonios de fortuna que acabaron con ricas viudas como desenlace final. El desencanto y la duda hacen mella en nuestro detective, que vagabundea por Brooklyn rumiando sus pensamientos. Entra en el" Blue Moon - Cafe Society", pide un bourbon y la música suena, mientras el comtempla abstraido el fondo del vaso de whisky.


Una producción de mi amigo xxxxx, que publico antes del parón veraniego (obligatorio porque no podré compartir). Tiene hasta tres títulos, Bar music scene - Thriller bar music scene - y - Blue Moon - cafe society, Hollywood thriller bar music scene. De cualquier manera, es que mi amigo aparte de no tener mucha idea de inglés, a veces estira los títulos hasta el infinito. En resumen es una banda sonora imaginaria para los momentos depresivos con bourbon en cualquier película de cine negro. Con un jazz melancólico y sugerente que nos acompañara hasta el cierre con las voces de Bacall y Bogart.

martes, 10 de julio de 2007

"La canciones mas horrorosas jamás oídas" - Cutre music ye ye.





Si os habeis leido lo que conte de mi amigo xxxxx y sus producciones, que vende (por poco tiempo ya) como rosquillas, hará unos cuatro años le reté a ver si era capaz de vender la cosecha de música mas espantosa que le pudiera preparar. Y me aceptó el reto. Me dijo tu grabalá y yo la vendo al precio de las demás producciones (bastante caras) y verás como si la cuelo.

Luego me arrepentí, eso de buscar la música mas horrible, seleccionarla, darla un orden y encima que tuviera algo de gracia fue una labor de titanes. Estuve ordeñando la mula y la web durante meses, leyendo de personajes increibles, de lanzamientos musicales sicotronicos, y sufriendolos terriblemente. Hasta que al final pude presentar a mi amigo dos cds repletos de meses de trabajo. El puso de portada una entrañable foto que tiene en la puerta de su tienda de Cristopher Lee (como Drácula) que al parecer tiene enfrente alguien que se ha tomado 6 kilos de tortilla de ajo. esa foto en su leyenda original ponía "Aquí no vendemos de los 40 principales", pero se cambió para la carátula por la que aparece en la portada. En la contraportada los Hermanos Marx garantizan que son los temas mas malísimos de la historia. ¿Y que pasó? Pues que el desgraciado de mi amigo, se puso a venderla, y las risas eran infinitas. No es que sea un número uno, pero ha debido vender mas de 100, y eso es arte. Cobrar xx euros por esto, y encima que salgan contentos y muertos de la risa.

¿Y que contiene? De todo, gente muy muy conocida, Almodovar, Fernando Fernan Gomez, Jesulin de Ubrique, Yoko Ono, Raphael, Luis Miguel, Alejandro Sanz, William Shatner... Gente muy desconocida y de distintas procedencias,España (con aportaciones autonómicas incluidas), Andorra, latinoamerica, USA, Inglaterra, Paises Nórdicos...

Tenemos desde el Nerón moderno, Abdala Bucaram, presidente que se metió a cantor (lo siento del Nerón original no encontré registros sonoros), a momias de la tele como Leticia Sabater, y los estilos van del country, heavy, punk, clasico, cumbia, rock, disco, baladas de amor, jazz y música experimental. Hay gente entrañable, cuya historia leia en internet y que producían una ternura increible como Shooby Taylor (la trompeta humana), o Leona Anderson cuya ambición era derrotar a Maria Callas... (ufff!!!). Otros son solamente bandarras o completos inútiles... el descubrir mas de ellos os lo dejo. Que lo disfruteis El ripeo es en canciones individuales, formato flac (lossless).

El enlace al emule versión flac pinchando aquí :)

El enlace a emule versión mp3 pinchando por aquí

domingo, 8 de julio de 2007

Crossroads of Laredo - Coguionizada por Ed Wood y Yulifero.


Un mini cutrefilm para ir cerrando la temporada, antes de vacaciones. Se trata de Crossroads of Laredo, uno de los primeros trabajos del sempiterno inútil (pero divertido) Ed Wood, que además en esta época ejercía de novato. Se trata de un corto mudo, rodado al parecer para intentar ser vendido a la televisión. Pero no daba la talla.

Dicen los cronistas:

"Sin dinero, pero lleno de esperanza, Ed Wood comienza a escribir proyectos, se asocia a John Crawford Thomas y funda la Wood-Thomas Productions, con la que realiza su primer proyecto, un corto western titulado Streets of Laredo (1948) que no llega a sonorizar por problemas de dinero, tónica general de la que será su futura carrera. Streets of Laredo, también conocida como Crossroads of Laredo, presenta a un cowboy asesino y vividor que engaña a una joven para casarse con ella. Tras maltratarla y ofenderla, es asesinado por el antiguo amor de ésta, que se salva de la horca sólo cuando ella cuenta su via crucis. Rodada en exteriores naturales –no hay ni una sola escena de interiores en todo el metraje- y a base sobre todo de planos generales (de hecho, conscientemente, limita los primeros planos al final climático de la historia), esta película restaurada en 1995 es apenas un correcto y desangelado ejercicio sin casi fundamento estético, con un tempo irritante, una preclara falta de medios y un nulo sentido para la elipsis, mejorada con infinidad de cortinillas helicoidales, muchas de ellas sin sentido y ni siquiera estrictamente lisérgicas (tampoco tendrían sentido en un western, ¿no?). "

Los conocedores de Ed Wood, apreciarán en este corto, detalles que luego harían famoso a nuestro apreciado diréctor. El bebé hecho con unas bolas de trapos (no debía haber presupuesto ni para alquilar una muñeca) y el ataud que parece hecho para un espárrago de 1,3o metros de largo.

Los subtítulos, son obra mía, así la cosa quedará un poco menos confusa. Y como redactando soy tan malo como el amigo Ed, pues harán buen juego a la peli. Disfrutadla.

Enlace emule al vídeo con subtítulos integrados - Cutrefilm 011

viernes, 6 de julio de 2007

El jovencito Frankenstein


Para relajarse en las tardes - noches de verano, mientras esperas a que venga la fresca, se recomienda la visión de esta pequeña joya fílmica, capaz de hacerte soltar lagrimones de risa.

Director: Mel Brooks
Guion: Gene Wilder
Productor: Michael Gruskoff
Música: John Morris
Fotografía: Gerald Hirschfeld
Reparto:
Gene Wilder ... Dr. Frederick Frankenstein
Peter Boyle ... The Monster
Marty Feldman ... Igor
Madeline Kahn ... Elizabeth
Cloris Leachman ... Frau Blücher
Teri Garr ... Inga
Género: Comedia - Terror
ByN USA 1974

Sinopsis: Bajo el nombre de Frederick Fronconstin y desarrollando una carrera de científico brillante, un descendiente del Barón Víctor Frankenstein, intenta llevar una vida normal y evitar la fama de la familia. Pero el destino lle llevará sobre los pasos de su abuelo.

¿Que se puede contar de esta joyita? El guión y la idea son del actor Gene Wilder, coescrito con Mel Brooks, y en esta película están que se salen. La ambientación y decorados son de auténtico lujo, incluyendo el laboratorio original de la película de Frankenstein de 1932. La fotografía en blanco y negro deliciosa, la música increible, las actuaciones soberbias, destacando los tiernos ojitos que pone el abracadabrante Marty Feldman a la cámara, mientras su chepa viaja de un lado a otro. Incluso los chistes, que suelen ser una de las patas mas frágiles en las películas de Mel Brooks, (de puro malos) aquí encajan como la maquinaria de un reloj.

El resultado es una parodia, increiblemente divertida y a la vez respetuosa con las películas clásicas de terror, cuyas fórmulas calca pero no plagia. En resumen, genial.

















Por si no lo sabeis se pronuncia "Aigor". Ah y el: Enlace a Young Frankenstein subtitulado en emule - Cutrefilm glorioso 010

martes, 3 de julio de 2007

Vanity Fair - Musica para Gourmets 001. La música de las mejores fiestas de Hollywood



Como pequeña introducción os contaré la historia (parcial) de estas recopilaciones. Un muy buen amigo mio que se llama xxxxxx, ha tenido una tienda de música muy cerca de aquí. Este gran amigo es todo un personaje, pocas personas como el han educado en la sensibilidad musical a sus clientes de tal manera, en pocos lugares te bailaban claqué al ritmo de la música con una sonrisa, o te contaban historias de Hollywood y las grandes orquestas, crooners como si los hubiera conocido de primera mano (de hecho te cuenta que los conoce y con todos ha estado en Sunset Boulevard y en Broadway), nadie relata como el las historias de las grandes voces del jazz que daban a la botella.

En resumen, y por no soltar mucho rollo, todo un genial personaje, que por desgracia está pensando en jubilarse, va a dejar huertanos de buen gusto a muchísima gente. Este gran amigo, con su enorme imaginación y conocimiento, con los años montó sus propias producciones, a las que añadía historias que te contaba mientras te iba pasando el disco, y enamorándote de la música que había seleccionado. Al final salías de su tienda con la bolsa repleta de cds, y con la sensación de llevarte magia a casa. Y pasemos a Vanity Fair, que es la Musica para la Fiesta mas elegante y codiciada, a la que todas las estrellas de Hollywood acudían, y donde lo mismo tocaban los crooners y orquestas de primer orden entre los vapores del whisky y los cigarros habanos. Se celebraban en los salones del legendario Roosevelt Hotel. Toma asiento, al lado de la mesa de Robert Mitchum y disfruta de la velada.

Respecto a los archivos, son cds dobles en un archivo zip, ripeados con Eac (el mejor programa de extracción de audio) y comprimidas en formato lossless (flac) como archivos individuales y la portada y contraportadas escaneadas. Si quieres hacer una copia del cd de audio solo hay que convertir el flac en wav, y tendrás una réplica exacta del disco original, con toda su calidad. Las iré publicando, poco a poco, y con el ánimo de que estas joyas no caigan en el olvido.

No os llaméis a engaño con las portadas "naif", esto no es música de serie B, esto es puro lujo. Y por eso quiero compartirlo con vosotros. Y me direis, y las canciones, je copiar las 46 a mano es un trabajo de chinos, os pido un pequeño acto de fe, pero están las mejores orquestas del mundo y los mejores cantantes standard esperándoos.


Enlace emule a Vanity Fair


lunes, 2 de julio de 2007

Dracula version española, o En un lugar de Transilvania de cuyo nombre no quiero acordarme.


Director: George Melford
Guión Baltasar Fernández Cué (Basado en la novela de Bram Stoker)
Productor: Paul Kohner y Carl Laemmle Jr.
Fotografía: George Robinson
Reparto:
Carlos Villarías ... Conde Drácula
Lupita Tovar ... Eva
Barry Norton ... Juan Harker
Pablo Álvarez Rubio ... Renfield
Eduardo Arozamena ... Van Helsing
José Soriano Viosca ... Doctor Seward
Carmen Guerrero ... Lucía
Amelia Senisterra ... Marta
Manuel Arbó ... Martín
USA 1931 ByN


Sinopsis: En una diligencia que viaja al crepúsculo a toda velocidad, viaja un agente de la propiedad inglés, Reinfield, quien se dirige al castillo del conde Drácula, situado en los Cárpatos. Los lugareños le ruegan que no vaya a tal lugar y el se rie de sus supersticiones. Y finalmente llega al castillo donde se encuentra con el Condre Drácula que le ofrece alojamiento.

Versión paralela del ya mítico Drácula de Bela Lugosi de 1931, rodada en los mismos estudios y con los mismos decorados, que la versión original pero de noche, mientras el equipo principal de rodaje descansaba, y en idioma español, con un reparto completo de hispano hablantes. Curiosamente lo que debía ser una versión "B", para el mercado latinoamericano y español, se convirtió en una versión superior en muchos casos a la original excepto en uno, Carlos Villarias no llega a la talla del "Drácula por excelencia" Bela Lugosi. Pero curiosamente el resto del reparto da cien vueltas al reparto original, y mas que nadie una Lupita Tovar mucho mas sensual y cercana (y vestida mas transparentemente) que su alter ego en la versión "lugosiana". La versión en español es sensiblemente mas larga pero con mas ritmo, desarrolla mejor la trama y deja menos cabos sueltos, y tiene muchos pequeños detalles que añaden una atmósfera de terror y misterio a la película. La verdad es que es una de las obras maestras del cine de terror menos conocidas, y ya es hora de ir arreglándolo :)

Como ya iba diciendo, aquí sigue la ensalada de monstruos, este, nuestro adorado conde, mas conocido, versioneado hasta por la Tuna, y que es uno de los mitos universales del terror en nuestro pequeño mundo. Por cierto, creo que es la que mejor nota tiene en IMDB de mis publicadas, 7,1 creo que esta si se puede decir sin dudas que es un clásico de pantalón largo. Por cierto, he visto por ahí que en cierta web se me publica en enlace con la peli y se me cita de autor. Solo soy autor del comentario, el ripeo lo pesque en emule al vuelo y me pareció bonito recomendarla. No me gusta colgarme medallas que no son mías.